Artykuły

"Mężczyźni nie tańczą" Teatru Cynada i "wOkOłO" Kacpra Lipińskiego zobaczymy 9 czerwca w ramach pokazów cyklu "Laboratorium Ruchu".

Męski wieczór w Imparcie

Teatr Cynada - "Mężczyźni nie tańczą"

choreografia: Bożena Eltermann, Marek Kakareko

reżyseria: Bożena Eltermann

taniec: Marek Kakareko

Jestem akcją, wszelkim przejawem działania. Donikąd się nie spieszę. Niczego nie muszę udowadniać. Akceptuję swoją niewiedzę i opuszczam błędne poglądy. Aktywny i jednocześnie nieporuszony rozumiem. To jest sposób w jaki mężczyzna wyraża się w przestrzeni - świecie, który rozpoznaje poprzez kobietę - mądrość, przejaw żeńskich właściwości.

"Cynada jest teatrem ruchu, gdyż nie ma niczego, co pozostawałoby w bezruchu" - Bożena Eltermann. Teatr Cynada założony w 1998 roku przez Bożenę Eltermann jest teatrem tańca. Swoją estetykę wywodzi z ekspresjonizmu niemieckiego i jego prekursorów Rudolfa von Labana i Mary Wigman. Teatr jest wspierany przez Fundację Grawitacja.

Bożena Eltermann - założycielka i choreograf Teatru Cynada.

W latach 1989 -1995 Eltermann była solistką Teatru Ekspresji, będącego jednym z prekursorów teatru tańca w Polsce. Przez jedenaście lat prowadziła studio w dawnej Stoczni Gdańskiej współtworząc wraz z Markiem Kakareko od początku jej powstania Kolonię Artystów.

Marek Kakareko - w 1998 nawiązuje współpracę z Teatrem Ekspresji Wojciecha Misiuro, w którym poznaje Bożenę Eltermann. Inspiracja, której doświadcza w wyniku sposobu w jaki artystka rozumie teatr tańca jest powodem odejścia z Teatru Ekspresji i od 1999 roku rozpoczęcia wieloletniej współpracy z jej autorskim Teatrem Cynada, z którym jest związany do dziś. W tym czasie gra gościnnie w Teatrze Patrz Mi na Usta Krzysztofa Dziemaszkiewicza oraz bierze udział w produkcjach SFINKS'a, Alicji i Roberta Florczaka.

"wOkOłO"

Idea/choreografia/wykonanie: Kacper Lipiński

Muzyka: Bartłomiej Frank ; użyto również utwór zespołu- Creedence Clearwater Revival " Run through the jungle" oraz Sabre Dance - Love Sculpture

Kostium: zakład krawiecki Krupa & Rzeszutko - www.kruparzeszutko.pl

Wideo/plakat: Kiali

Konsultacja artystyczna: Trajal Harrell

Projekt solowy "w O k O ł O" :

W założeniu, jest to struktura otwarta, mimo zamkniętej koncepcji choreograficznej i reżyserskiej, podstawowe znaczenia, wydarzenia "codzienne" odnoszące się często do uniwersalnych prawd o nas samych, społeczeństwa, świata..itp. zawarte w spektaklu, mają tu charakter wymienny. Produkcja ta ma być komentarzem, dygresją związaną z tym co aktualne i codzienne, jak "news" w mediach zmienia się z upływem czasu tak w spektaklu, w zależności od czasu i miejsca jego grania ma pojawiać się zupełnie inna forma video/muzyczna/tekstowa odnosząca się do tego co aktualne i warte uwagi według subiektywnej oceny twórcy. " Struktura choreograficzna i układ spektaklu są niezmienne , spełniają funkcje stałej ramy - niczym ekran telewizora lub komputera w których zmieniają się jedynie obrazy i dźwięki. Ideą jest dotarcie do widza i zwrócenia uwagi na konkretne problemy, tematy istniejące wokół nas ale pomijane często w głównym nurcie informacyjnym. News" jest pretekstem do analizy uniwersalnych schematów, zasad, czynów ludzkich. Sprawy złe, dobre, niewygodne, przyjemne, małe, wielkie.wszystko co wokoło a co nie zawsze jest "dostrzegane".

Kacper Lipiński - tancerz, grafik, projektant, fotograf. Absolwent Wydziału Grafiki poznańskiej ASP, studiował także historię sztuki na UAM. Swoją przygodę z ruchem i ciałem rozpoczął od sztuk walki, później ukończył instruktorski kurs kwalifikacyjny. Od 2004 roku związany z Polskim Teatrem Tańca jako tancerz a także projektant. Debiutował solem IME EKTASI, w poznańskim Starym Browarze. Jako artysta wideo współpracował z Rafałem Urbackim, Mikołajem Mikołajczykiem, a także Ewą Wycichowską. Tworzy również w obszarze performance art. Od 2008 członek kolektywu Movements Factory, założonego przez Iwonę Pasińską i Marcina Maćkiewicza. Związany z teatrami ulicznymi jako tancerz-aktor-choreograf. Aktualnie artysta niezależny realizujący własne projekty teatralne, performatywne oraz wizualne.

***

Miejsce pokazów:

IMPART

ul. Mazowiecka 17,

50-412 Wrocław

Kasa biletowa od godz.12.00 : 71/ 341 94 32

rezerwacje do godz. 12.00: tel. 71/ 344 39 45

Data: 09.06.2013

Godz: 19.00

Kurator projektu: Adam Kamiński

Organizator: Biuro Festiwalowe Impart 2016, ESK 2016

Partner: Instytut Muzyki i Tańca